Листая фотоальбом и просматривая памятные фотографии с запечатленными на них наиболее значимыми моментами нашей жизни, мы с благодарностью вспоминаем фотографа, сумевшего не просто зафиксировать мгновение, а передать эмоции, которые мы в то время переживали. Конечно же, сделать яркие и "живые" фотографии может далеко не каждый человек.
Листая фотоальбом и просматривая памятные фотографии с запечатленными на них наиболее значимыми моментами нашей жизни, мы с благодарностью вспоминаем фотографа , сумевшего не просто зафиксировать мгновение, а передать эмоции, которые мы в то время переживали. Конечно же, сделать яркие и "живые" фотографии, способные впоследствии превратится в историческую ценность, может далеко не каждый человек. Поэтому не каждого человека, который умеет пользоваться фотоаппаратом и делать снимки, можно назвать фотографом.
Другими словами, для того чтобы стать фотографом, недостаточно просто купить профессиональную аппаратуру и все подряд фотографировать. Необходимо, как минимум, иметь представление хотя бы об основных нюансах и особенностях правильной техники фотосъемки. Да и то, это скорее будет фотолюбитель, чем профессиональный фотограф.
Кроме того, обязательным условием получения этой профессии является наличие таланта. Ведь фотограф - это тот же художник. Только вместо полотна, кисти и красок в своей работе он использует современную технику и технологии. Какие еще тайны скрываются в деятельности фотографа? Это вы сможете узнать из данной статьи, посвященной особенностям работы человека с фотоаппаратом.
Фотограф - специалист, основной задачей которого является создание высокохудожественных фотографий или документальных фото высочайшего качества. Основное отличие фотолюбителя от настоящего специалиста заключается в способности последнего рассмотреть необычное и прекрасное в самых обыденных вещах.
Название профессии произошло от французского слова photographie (фотография), которое в свою очередь берет свое начало от древнегреческого φῶς (свет) и γράφω (рисовать, писать). То есть, можно сделать вывод, что фотограф это тот, кто рисует светом. История профессии фотографа началась в 1839 году, когда французский художник и изобретатель Луи Жак Манде Дагер представил на заседании Парижской Академии наук и Академии художеств новый способ фиксации изображения. Первым российским фотографом принято считать московского изобретателя и гравера Алексея Грекова, который в 1840 году открыл первую в России фотостудию ("художественный кабинет").
Отметим, что первый фотоаппарат весил примерно 50 килограмм, а сам процесс фотосъемки занимал около 7-8 часов. Поэтому фотографии живых людей делали крайне редко. Однако по мере развития фотоискусства аппаратура совершенствовалась: фотоаппарат становился все легче и легче, а изображения фиксировались все быстрее и быстрее. Сегодня некоторые фотокамеры настолько миниатюрны, что помещаются в карман, а фотоснимки можно получить практически мгновенно.
Вполне естественно, что мобильность и доступность современной фототехники сделали фотографии неотъемлемой частью нашей жизни, позволяющей фиксировать каждый ее момент. Да и сама профессия фотографа претерпела разительные изменения. Если на заре становления профессии специалист работал исключительно в специально оборудованной студии (комнате), то сегодня фотограф работает везде, где нужно и можно делать фотографии: на природе, в студии, на торжествах, на концертах, выставках, показах и т.д. Соответственно появились у профессии и узкие специализации: свадебный фотограф, фотокорреспондент, папарацци, фотохудожник , фотограф-криминалист, фэшнфотограф и т.д.
Изменились и обязанности фотографа. Современный специалист не просто делает фотоснимки. Помимо этого в его профессиональные обязанности входит: выбор и подготовка места проведения фотосъемки, подбор реквизита, получение разрешения на съемку (если это необходимо), настройка оборудования, отбор наиболее удачных кадров и их обработка на компьютере с помощью специальных программ, печать фотографий.
Не сложно догадаться, что работа фотографа - это, прежде всего, творческий процесс, а потому специалист должен обладать богатой фантазией, пространственным воображением и творческими способностями. Кроме того, если фотограф работает с людьми, то среди его незаменимых личностных качеств можно выделить:
Не лишним в работе фотографа будет быстрая реакция и терпение (особенно, если это папарацци или фотожурналист), знание основ психологии (если специалист работает с людьми, например, детский фотограф) и чувство композиции (для рекламных фотографов или фотохудожников). Также любой профессиональный фотограф должен досконально разбираться в таких понятиях, как экспозиция, выдержка, баланс белого или фокус.
Говоря о преимуществах профессии фотографа , в первую очередь необходимо отметить разноплановость профессиональной деятельности. Фотографы могут работать и в модельном бизнесе, и в журналистике, и в криминалистике, и в рекламных агентствах, и в сфере искусства. Пи этом фотограф может быть как штатным сотрудником той или иной организации (а иногда и сразу нескольких), так и "вольным художником" (то есть, фрилансером).
К несомненным преимуществам данной профессии также относится отсутствие скуки и монотонности. Рабочий день фотографа никогда не похож на предыдущий, благодаря чему специалист практически ежедневно испытывает новые яркие эмоции, делающие его работу интересной и увлекательной.
Большинство фотографов имеют возможность самостоятельно планировать свой график работы, что позволяет без ущерба друг для друга сочетать успешную профессиональную деятельность и насыщенную личную жизнь.
Ну и самое главное, фотографы, как правило, получают достаточно высокие заработки (особенно, если специалист уже "оброс" постоянными клиентами). Среднемесячный доход фотографов в России колеблется в пределах 50-60 тысяч рублей, а гонорары некоторых профессионалов могут достигать и 150-200 тысяч рублей.
Основным недостатком профессии фотографа сегодня является большая конкуренция на рынке труда. И во многом это связано с тем, что в обществе фотографом принято считать каждого, кто имеет более или менее профессиональную аппаратуру и с ней работать. Поэтому настоящим профессионалам тяжело пробиться сквозь толпу фотографов-любителей, которые позиционируют себя как высококлассных специалистов.
К слову, приобретение профессиональной аппаратуры является достаточно дорогим удовольствием, что, с одной стороны, несколько ограничивает количество "профессиональных" фотолюбителей, а с другой стороны, служит препятствием для реализации собственных творческих замыслов настоящих профессионалов.
К недостаткам можно отнести и тот факт, что результаты упорного труда фотографа (а подготовка к съемкам, сама фотосессия и обработка фотографий может занять от нескольких часов до нескольких дней) могут не понравиться заказчику из-за разного видения и понимания конечного результата.
Получить профессию фотографа может практически каждый человек, который так или иначе проявляет интерес к фотографиям. И для этого совсем не обязательно проходить обучение в специальных учебных заведениях. Сегодня в свободном доступе имеется огромное количество литературы (как в печатном, так и электронном виде), позволяющей изучить особенности фотодела самостоятельно. Ну а затем, нужно просто брать в руки фотоаппарат и оттачивать свое мастерство везде, где только это возможно, изучая нюансы профессии методом собственных проб и ошибок.
Однако выйти на высокий профессиональный уровень с минимальными потерями (как временными, так и финансовыми) можно только после окончания специальных курсов, фотошкол и студий, где секретами фотоискусства со студентами делятся уже признанные и добившиеся успеха профессионалы. Поэтому, если вы решили посвятить свою жизнь фотоискусству, и планируете встать в один ряд с такими признанными мэтрами как Энни Лебовиц, Марио Тестино, Патрик Демаршелье или Стивен Кляйн, то рекомендуем вам обратить внимание на такие лучшие фотошколы России , как:
Фотографами сейчас становятся чуть ли не все, кто приобретает профессиональную камеру. Но и качество таких работ соответственное. Ведь делать хорошие фотографии получается отнюдь не у всех. Для этого нужно какое-то внутреннее чутье, нужно призвание. Но если Вы уверены, что оно у Вас есть, то пора приниматься за дело и учиться любимому делу. Только со стороны кажется, что сделать фотографию это просто, но создавать искусство никогда не было просто – здесь тоже нужны определенные навыки.
Прежде чем выбрать место учебы, стоит понять, какое именно направление Вас интересует – хотите ли Вы узнать историю и теорию фотографии, или для Вас более интересным будет ознакомиться с работой аппаратуры и техники, или выучить азы компьютерной обработки фотографии, что тоже не мало важно.
Получить стандартное высшее образование с дипломом фотографа достаточно сложно, хотя возможно. В течение последних нескольких лет в университетах, где получают специальности, связанные с творчеством и искусством, появляются, если не факультеты, то, по крайней мере, кафедры, где готовят профессиональных фотографов. По словам тех, кто уже получал профильное образование, если в ВУЗах Вашего города нет такой специальности, то альтернативой может стать учеба на оператора, ведь там не хуже учат обращаться с техникой и преподают много предметов, которые не менее полезны и фотографам.
Для тех, кому не нужен диплом о высшем образовании, легче, ведь школ, курсов и академий для фотографов очень много. Там предоставляют максимальный выбор направлений в обучении – спектр всех услуг, которые предоставляют фотографы. А есть и те, которые учат всего и в кратчайшие строки. Такие школы выдают дипломы об окончании и они признаны ведущими фотографами, в зависимости от их популярности, уровня преподавания и профессионализма преподавательского состава.
Например, фотошкола "Образ" предоставляет услуги по обучению как новичков, так и профессионалов, которые хотят повысить свое мастерство. Стоимость обучения - 10 000 рублей. В школе преподают специализированные предметы, где учат, как работать со светом, какие дополнительные комплектующие стоит применять в том или ином случае и др.
Похожие предметы и в школе современной фотографии Photoplay. Кроме того, там учат, как правильно вести съемку для разных ситуаций - например, как фотографировать свадьбу и как спортивное мероприятие и в чем разница.
Выбор хотя и небольшой, но он все таки есть. Вы должны сами решить, куда лучше пойти учиться, учитывая все факторы и особенности того, чем именно Вы потом будете заниматься и превратится ли фотография в Вашу постоянную и основную работу. Но, главное, чтобы эта работа Вам действительно нравилась.
Возможно Вас заинтересуют.
С развитием фотографии, техники, появлением новых возможностей обработки фото стала приобретать популярность профессия фотографа (fotograf).
О ней распространено большое количество ошибочных мнений и мифов. Пора их развеять.
Немногие догадываются, что профессия фотографа имеет свою классификацию. Ведь один человек не может фотографировать все подряд. Вкусы каждого индивидуальны.
Так, фотографы любят фотографировать разное. Каждый индивидуально выбирает, в каком жанре работать.
Возможные жанры:
Также некоторые выделяют как отдельное направление съемку свадеб и других праздников.
Существуют разделения в зависимости от сферы, в которой работает мастер. Например, бывают фотохудожники или фотографы-криминалисты.
Некоторые и вправду думают, что для освоения профессии достаточно купить «навороченный» аппарат. Такие люди были бы удивлены, узнав, что создание красивых и качественных снимков требует наличия определенных знаний и навыков.
Техника и искусство фотографии – настоящая наука.
Для начала следует избавиться от распространенных ошибочных мыслей о том, что фотографировать – это легко. Также не стоит сразу покупать сложную дорогостоящую аппаратуру. Качество снимков зависит не от этого.
Начать обучение нужно с азов. Следует выучить базовые понятия – экспозиция, баланс белого, фокусировка.
Есть много вариантов, где можно обучиться профессии. Самый простой – курсы. В Москве курсы фотографов пользуются большой популярностью. За определенную плату в кратчайшие сроки обучающемуся предоставят необходимые для старта знания.
Также можно выучиться в учебных заведениях после 9 класса и после 11 класса.
Примеры вузов и колледжей в Москве, куда можно поступить, чтобы получить средне-специальное и высшее образование и работать впоследствии фотографом:
Стоит отметить: несмотря на важность образования, находятся и те, кто обходит учебу стороной. Это так называемые фотографы-самоучки. Как показывает практика, их работа тоже пользуется спросом. Они даже могут стать лучшими.
Поэтому можно сделать вывод, что главным в этой отрасли является профессионализм и наличие навыков. Если клиенту сильно понравятся работы фотографа, ему уже будет не так важно наличие диплома.
Чтобы поступить на специальность, связанную с фотографией, нужно дополнительным предметом при сдаче выбрать обществознание.
Следует учесть: на ЕГЭ и ОГЭ проверка знаний и умений не закончится. Многие учебные заведения устанавливают свои экзамены.
Проверка знаний и навыков может заключаться в следующем: абитуриенту предоставляются несколько предметов, из которых он должен составить композицию и сфотографировать ее.
В некоторых заведениях нужно пройти устный экзамен, например, рассказать о живописи или истории фотографии. Иногда требуется всего лишь предоставление портфолио.
В учебных заведениях длительность обучения стандартна: специалитет — 5 лет, бакалавр — 4 года, в средне-специальных учебных заведениях — около 3 лет.
Курсы длятся несколько месяцев.
Фотограф — творческая профессия. Чтобы из начинающего превратиться в профессионала, нужно знать много тонкостей, обладать развитым воображением, эстетическим вкусом, богатой фантазией.
Немаловажную роль играет терпение. Некоторым специалистам приходится по несколько часов ждать, чтобы сделать удачный кадр.
Также профессия предполагает общение с людьми, поэтому фотограф должен обладать коммуникативными навыками. Но самое главное — это иметь творческое мышление. Фотографы — это люди, которые видят прекрасное в обыкновенном.
Большинство фотографов предпочитают работать на себя. Найти работу можно где угодно: предлагать свои услуги друзьям и знакомым, рекламировать фотографии в интернете.
Можно даже продавать фотографии в интернете, правда больших денег на этом не заработать. Сначала без опыта будет трудно.
Удивительно, но есть люди, которым не нравится работать на себя. Ведь никто не дает гарантии заработка, а «дядя» всегда заплатит за проделанную работу. Такие люди работают в средствах массовой информации. В этом тоже есть свой плюс.
Начинающий самостоятельный фотограф первое время будет перебиваться случайными заработками. А работа в какой-либо компании дает постоянный доход.
Также можно использовать фотографирование в качестве подработки.
Выгодна ли эта работа? Зарплата фотографа зависит от его профессионализма и направления деятельности. Зарабатывать фотографы-любители могут от 10000 до 50000 рублей в месяц.
Профессионалы могут получать до 500000 рублей. Но для того, чтобы иметь такие деньги, нужно стать настоящим мастером своего дела. Требования к фотографиям в этом случае будут высочайшими.
Чтобы стать хорошим мастером, необходимо постоянно совершенствовать свои навыки. Для этого нужна практика. Но одной практики будет недостаточно. Следует изучать теоретические вопросы и литературу по теме фотографии.
Чтобы карьера не закончилась, не успев начаться, нужно большое внимание уделять технике. Обязательно следует изучить все возможности техники, которая в данный момент на руках.
Покупать новое оборудование нужно с умом. Качественное оборудование важно, но не стоит покупать высокопрофессиональную технику, если фотография пока не приносит большого дохода.
Важную роль играет портфолио. Желательно, чтобы в нем было больше 10 фотографий. Портфолио должно отображать все мастерство фотографа. Если для пополнения потребуются модели, необязательно платить им за съемку. Можно найти начинающих моделей, готовых сниматься за фотографии.
Еще один совет – стоит хотя бы минимально освоить программы для обработки фото. Иногда они помогают хорошие фотографии превратить в отличные.
Плюсы работы:
Минусы работы:
На фотографа стоит учиться людям с творческим воображением. Даже знание техники в этом вопросе находится на втором плане. Самое главное – умение находить творческий подход в обычных ситуациях.
Изучая азы живописи и художественной фотографии, некоторые люди задаются вопросом, кто же такой художник, что это за человек?
Художником называют человека, который занимается вопросами как живописи, так и графики. Художник должен обладать утончённым вкусом, владеть мастерством «рассказывать» о вещах простую правду без ярлыков и стереотипов, и, конечно же, «понимать» игру света.
Этими же качествами должен обладать фотохудожник - специалист по художественным фотографиям. Сам термин «фотохудожник» несёт в себе смысл, заключённый в простом утверждении: «Фотография - это искусство». До определённого момента, точнее, до недавних времён, специальности фотохудожника нигде не обучали. Однако сейчас в Учебном центре кино и телевидения UHD можно пройти «курс молодого бойца», изучив основы этого фотодела на примерах опытных фотографов со стажем с применением современных технологий, которые доступны в Учебном центре каждому студенту. За время обучения (а это 9 месяцев) проявив усердие и любознательность можно овладеть искусством художественной фотографии на высоком уровне.
Фотохудожник «ловит» мгновение, которое так мимолётно, скоротечно. Хотя, иной раз мастеру приходится долго выстраивать пропорции, направлять свет и прилагать другие усилия, чтобы добиться художественного кадра, который обязательно повлияет на восприятие зрителя положительным образом. Можно восхищаться работой фотохудожников, поскольку они работают в любимой сфере искусства, будь то телевидение или фотовыставка, и им приходится сталкиваться с разнообразным материалом. Например, фотохудожник может работать с мельчайшим объектом, соответственно настроив фокус фотокамеры. Такие фотографии приходят к нам из микромира и оставляют свежие впечатления.
Учиться на фотохудожника интересно, это развивает творческую натуру и даёт огромный опыт, который пригодится для последующих работ. Как говорил известный кинорежиссер, «Фотография - это правда». Фотография не может врать, она показывает суть явлений, правдивых или лживых, справедливых или несправедливых. Фотохудожник востребован на телевидении, где периодически нужно подобрать хороший кадр для портфолио человека на программе знакомств, со вкусом запечатлеть цветы, украшения, другие предметы, в том числе и для монтажа трёхмерного видеоролика. Также в современном мире профессия фотохудожника находит применение в создании уникальных фотографий для глянцевых журналов, буклетов, всевозможных постеров и афиш, рекламы.
В Учебном центре кино и телевидения UHD слушатели курса «фотохудожник» получают много информации, связанной с особенностями художественной фотографии. Они учатся студийной и натурной съёмке, появляется возможность ознакомиться с современными образчиками съёмочной аппаратуры, испытать её. Также студенты курса учатся работать со светом. Одним словом, при обучении тонкостям профессии есть место как теории, так и практике.
Фотокомпозиция - это одна из дисциплин, вбирающая в себя хитрости и секреты фотоискусства. Суть фотокомпозиции - правильное построение кадра, поиск удачного ракурса. Также это игра контрастов, игра света, соотношений, но следует помнить, что нет каких-либо готовых формул, есть лишь некоторые приёмы и наработки, которым вас обучат, а совершенствоваться в оттачивании мастерства фотокомпозиции, корректировать свой собственный стиль, дополнять и расширять базу приёмов - это личное дело каждого студента.
Павильонная съёмка - это фотографирование в помещении с использованием искусственных источников света. Изучая этот предмет, студент учится работать со светом и тенью, узнаёт о разновидностях освещения и их возможной компоновке. Фактически это наука о том, как правильно «обыграть» композицию либо портрет, с учётом таких факторов, как фон, передний и задний план.
Предмет «основы фотопечати» включает в себя изучение процесса проявки и печати фотографий с использованием современных методов и аппаратуры.
На протяжении всего курса помимо этих предметов предлагается познакомиться с историей фотоискусства, техникой фотосъёмки. Студентами создаются учебные работы, в которых раскрываются их собственные возможности и развиваются навыки.
Для получения аттестационных документов, необходимо будет сделать две основные работы, одна из которых является курсовой, а вторая - дипломной.
Если вы приняли решение и хотите стать фотохудожником, следуя за своим призванием - Учебный центр кино и телевидения UHD готов помочь вам заложить прочный фундамент, основу основ, подкреплённую соответствующим сертификатом об окончании учебного заведения. Нужно помнить о том, что обучение - хоть и нелёгкий процесс, но всегда приносит свои плоды. Как говорил великий режиссер и мультипликатор Уолт Дисней, «Я предпочту скорее развлекать и надеяться, что люди научились чему-то, чем обучать людей и надеяться, что они развлеклись». Поэтому начинайте обучаться профессии фотохудожника в нашем Учебном центре UHD со всей серьёзностью, и это приведёт вас к новым вершинам и достижениям.
The Village продолжает пропагандировать эффективное самообразование. На этой неделе мы вместе с экспертами выясняем, какие навыки развивать, какие книги, журналы и блоги читать, а также куда отправиться, если хочется изучать историю, теорию и технические основы фотографии.
фотограф
Я очень часто слышу от новых и старых знакомых один и тот же вопрос: какой бы купить фотоаппарат? Всегда в ответ не могу сдержать мысленный саркастический смех. Когда начинаю выяснять, зачем нужна камера, как правило, слышу нечто вроде «хочу заняться фотографией». Дальше в голову лезет этот дурацкий анекдот, в котором фотограф решил стать дантистом и купил бормашину.
Конечно, без фотоаппарата снимать сложно. Но для начала, чтобы понять, будете ли вы снимать на самом деле, вполне достаточно камеры в телефоне. Он всегда под рукой, и бытовые непостановочные сюжеты, которые окружают нас круглосуточно, удобнее всего фотографировать именно им. Мой опыт говорит, что редкий человек станет серьёзнее заниматься фотографией только потому, что у него есть большой крутой фотоаппарат, который даже в отпуск с собой неохота брать.
Другое дело, если вас привлекает какой-то конкретный вид съёмки, для которой телефон не годится, например студийная - ей лучше поучиться. Есть отличные базовые и продвинутые курсы, но они требуют вложений. Можно ограничиться онлайн-видео. Их не так много, и их не так просто найти, но есть потрясающие - например фильм про портретную съёмку в студии Illuminating The Face. Камеру, если её нет, для начала можно попросить погонять у друзей.
Что такое фотография и из чего она состоит? Фотография - это рисунок светом. Поэтому главное, на что стоит смотреть, решив сделать снимок, - это свет. Где он, хороший ли он, а если плохой, можно ли как-то его улучшить. А состоит фотография из объектов, планов и фона, составляющих общую композицию. Каждый фактор очень важен. Сложно снять красивый портрет, если не думать о фоне. Сложно сделать фото пейзажа, если объекты на переднем плане загораживают то, что вы хотите снять. Во время съёмки нужно думать, нужно смотреть, нужно пробовать.
Общий совет, конечно, практический: хотите снимать - снимайте. Как можно больше. Всё подряд. Ищите свой жанр. Хочется снимать портреты - начните со знакомых. Пейзажи - начните с мест, мимо которых ходите каждый день. Смотрите свои фотографии. Смотрите чужие фотографии на те темы, которые вас привлекают. Чтобы отточить технические навыки, пробуйте повторить приёмы, которые вам нравятся. Старайтесь получить мнение не друзей, а фотографов. Впрочем, показывать работы можно всем.
И последнее. До того как начать снимать, лучше подумать. Потому что красивая фотография - это неплохо. Но красивая фотография, в которой есть идея, высказывание, на много уровней превосходит просто красивую. Она имеет шанс запомниться и выйти из ряда миллионов других, отснятых за более чем столетнюю историю фотографии.
преподаватель БВШД, фоторедактор The Village
ФОТОГРАФИИ НЕЛЬЗЯ НАУЧИТЬ. Можно отточить технику, но идеально ставить свет не значит иметь своё видение. Видение формируется из экзистенциального и фотографического опыта, интуиции и интереса к предмету съёмки. Мало делать каждый день несколько кадров для социальных сетей, нужно фотографировать осознанно. Начать стоит с попытки понять, какие проблемы вас волнуют и как их можно исследовать через фотографию.
Нет ничего плохого в желании делать просто красивые картинки, ведь смотреть на фотографию с гармоничной композицией и яркими цветами приятно на нейрофизиологическом уровне. Если вам хочется получать удовольствие, а не рефлексировать, то почему бы и нет? Фотография не должна быть мучением. Красивую, но вторичную фотографию может сделать каждый: для этого достаточно базовых технических навыков и чувства композиции. При этом оригинальная идея, взаимодействие фотографа с миром, работа с отснятым материалом важнее эстетики отдельных фотографий. Живой интерес ко всему вокруг, терпение и способность созерцать помогут фотографу не плодить бессмысленные снимки закатов и рассветов.
Важно не только снимать и размышлять, но и смотреть на то, что снимают другие. Чем чаще вы смотрите на хорошую фотографию, тем лучше. Найдите 5–10 авторов, творчество которых вам близко идейно и эстетически, и разбирайте их работы критически. Идеальный вариант - смотреть на оригинальные отпечатки в галереях и музеях или листать фотокниги (не путать с альбомами фотографий), в зависимости от того, какую форму предпочитает автор. Подпишитесь на инстаграмы фотоагентств и галерей, листайте курируемые tumblr блоги (например, Paper Journal , in a clearing , Fotografia magazine) и онлайн-журналы. Не ограничивайте себя фотографией, изучайте классическое и современное искусство, читайте художественную литературу и не забывайте о кинематографе. Я встречал людей, которые считали, что их творческий гений пострадает, если они будут изучать работы других художников, и сознательно изолировали себя от внешних визуальных стимулов. По сути, они изобретали велосипед. Это может привести к поверхностному взгляду на предмет интереса или неадекватной оценке собственной практики.
В творческом процессе прислушивайтесь к своей интуиции и мнению нескольких осведомлённых знакомых (фотографов, фоторедакторов, кураторов, критиков, преподавателей), вкусу которых вы действительно доверяете. Но всё же самое важное: снимайте только то, что вам небезразлично.
Коллекция эссе писательницы и художественного критика Сьюзен Сонтаг, уже ставшая настольной книгой для тех, кто интересуется историей и теорией фотографии. В паре с книгой Ролана Барта «Camera lucida. Комментарий к фотографии» составляет обязательный минимум для тех, кто занимается этой темой.
Знаменитый фотоальбом, созданный из 139 оригинальных контактных листов лучших фотографов агентства Magnum. Хорошая возможность увидеть фотографический процесс изнутри или лучше понять историю какой-то одной знаменитой фотографии.
Ещё один знаменитый гид с практическими советами для фотографов. Написанная фотографами Биллом Джеем и Дэвидом Херном книга охватывает разные аспекты процесса, например выбор темы фотопроекта, а также редактуру своих лучших снимков.
Отличный ресурс с мастер-классами по творческим дисциплинам, в том числе и по фотографии: от съёмки еды для Instagram и основ стрит-фотографии до фундаментального курса по «Фотошопу». Первые две недели пользования бесплатные, дальше придётся перечислять по 10 долларов в месяц. Все уроки на английском, к каждому автор пишет задание, которое можно сделать и прислать на проверку. Из плюсов: классы небольшие, в основном на пару часов, а рассказывают самое важное и прикладное. К каждому есть вступительное видео, по которому становится понятно, стоит смотреть курс или нет.
Проект для всех интересующихся, внутри которого фонд, галерея, книжный магазин, образовательные курсы и журнал объединились под общей идеей развития российской фотографии. Ресурс создаётся на некоммерческой основе, так что обновления бывают не так часто, как хотелось бы.
Амбициозный проект, созданный чуть больше года назад на базе фотобанка Depositphotos, рассказывает не только о фотографии, но и визуальной культуре в целом. Из особо полезного: подборка из почти двух сотен фотопроектов со всего мира - от израильских бомбоубежищ и советских остановок до африканских жителей, русских на Брайтон-Бич и заполярниках.
lynda.com
Большая и, пожалуй, одна из лучших фотошкол Москвы, в расписании которой почти полсотни базовых, специализированных и тематических курсов для любого уровня подготовки. Разрабатывают их профессиональные фотографы и преподаватели вроде Андрея Рогозина, Влады Красильниковой и Сергея Максимишина, школа дала старт многим московским фотографам. К тому же здесь часто проходят лекции и небольшие мастер-классы, например по работе с моделью или созданию собственной фотокниги. Если заниматься в школе не получается, по основам фотографии и обработки есть несколько дистанционных программ.
Где: Каланчёвская улица, дом 17, строение 1
Стоимость: Базовый экспресс-курс - 9 500 рублей; профессиональная программа «Фотограф в Fashion Media» - 99 000 рублей; лекции по истории и современным тенденциям - 550–750 рублей
Набор: круглогодично
Подразделение Московского дома фотографии, где фотографии учат больше как искусству, нежели как коммерческой профессии. Трёхлетняя программа рассчитана на тех, кто точно хочет связать свою жизнь с фотографией; она бесплатная, но нужно пройти конкурс и раз в семестр платить технический сбор. Для всех других при школе есть несколько коротких программ и возможность освоить документальную съёмку, ручную чёрно-белую печать и видеоарт.
Где: 2-й Красносельский переулок, 2
Стоимость: курс «Основы фотографии» - 42 000 рублей; «Искусство документальной фотографии» - 12 000 рублей; основная программа - бесплатно
Набор: с 1 июня по 1 сентября приём заявок на основную программу, курсы - круглогодично
Иллюстрация : Настя Григорьева
